lunes, 14 de julio de 2014

CUATRO CONCIERTOS PARA INSTRUMENTOS SOLISTAS DE RICHARD STRAUSS SUPERVIVIENTE POSROMÁNTICO DEL SIGLO XX



Al publicar ésta entrada quiero agradecer a los profesores solistas de la Orquesta Ciudad de Granada, que han interpretado estas obras de Richard STRAUSS  en el Auditorio Manuel de Falla de Granada.

Con el recuerdo de abonado de 25 años.-

Óscar Sala Trompa, José Antonio Masmano  Oboe,  Calos Gil clarinete, Santiago Ríos Fagot.


Concierto para oboe (Richard Strauss)

El Concierto para oboe y pequeña orquesta en re mayor,Op. 144, TrV 292, fue escrito en 1945, fue  una de las últimas obras que compuso cerca del final de su vida (murió en 1949), durante un “veranillo”en el que regresó imperturbablemente al estilo romántico de su juventud. Strauss recibió el encargo de componer el concierto por John de Lancie, un soldado estadounidense que anteriormente fue el primer oboísta de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh y visitó la casa de Strauss cuando fue destinado a Alemania tras la Segunda Guerra Mundial . En un principio, Strauss rechazó la solicitud, pero luego cedió y el concierto fue estrenado el 26 de Febrero de 1946 en Zürich, con Marcel Saillet como solista con la Orquesta de la Tonhalle de Zurich dirigida por Volmar Andreeae.  John de Lancie más tarde sería el primer oboe de la Orquesta de Filadelfia durante 30 años.

 
 

Concierto para trompa y orquesta Nº1 Op.11

Compuesto en (1882)   a los 18 años, para que fuera interpretado por su padre, trompista de la Ópera de Munich,  es una obra representativa de este primer período compositivo y constituye un elemento básico del repertorio actual para este instrumento.

 
 
 
CONCIERTO PARA TROMPA Y ORQUESTA Nº 2 Op.132
 
Casi sesenta años después, en plena segunda guerra mundial y culminado su ciclo operístico con Capriccio, el compositor volvió a la música instrumental, casi abandonada por él desde hacía casi 30 años, con un segundo concierto con el que se podría decir que comienzan esas piezas orquestales y concertantes tan características de su última época (Metamorfosis, el Concierto para oboe, el Concertino-dúo para clarinete y fagot...)


 
 
Concertino-dúo para clarinete y fagot...)

 
 Dúo-Concertino para clarinete y fagot con orquesta de cuerdas y arpa
- Allegro moderato - Andante - Rondo. Allegro ma non troppo


"Richard Strauss compuso el Dúo-Concertino a finales de 1947. Fue estrenada en Lugano, Suiza, el 4 de abril de 1948, para una pequeña orquesta, había sido invitado a Londres, lo que le permitió ver a algunos de sus viejos amigos, entre ellos el Dr. Ernst Roth, su editor. Sin duda esperaba, también, que este viaje le permitiría 'deshielo' algunos de sus derechos de autor, que habían sido congelados en Inglaterra durante la guerra. (Dos años antes se había trasladado a Suiza con la esperanza de recibir algunas regalías, que no vendrían a él, siempre y cuando permaneció en Alemania)


En Inglaterra Strauss fue cortante con la prensa, que tiene poca paciencia con la persistencia de los periodistas que le preguntaron cuáles eran sus planes, les dijo simplemente: "Bueno morir. Antes de su muerte dos años más tarde compuso dos últimas obras sustanciales. De las dos piezas, el Dúo-Concertino raramente se escucha como las Cuatro últimas canciones. Aunque el Dúo-Concertino no se concretó palpable hasta 1947, Strauss había estado pensando en ello durante algún tiempo. Un año antes había escrito a la dédicataire eventual, Hugo Burghauser, un amigo cercano y ex fagotista de la Filarmónica de Viena, que se había trasladado a Nueva York: 'estoy aún ocupado con una idea para un doble concierto para clarinete y fagot, pensando especialmente en su hermoso tono -, sin embargo, aparte de algunos temas esbozado todavía sigue siendo no más de una intención ... Tal vez te interesaría, mi padre siempre solía decir: "Fue Mozart, quien escribió más bellamente por el fagot." Pero entonces también era el de tener todos los más bellos pensamientos, que viene directamente desde los cielos! “Encontrando una referencia al idolatrado Mozart de Strauss en yuxtaposición inmediata al primer indicio del Dúo-Concertino debería alertarnos a un cierto sabor mozartiano que las cuotas de partido en muchas de las últimas obras de Strauss.


No es que la pieza es de ninguna manera un pastiche: más bien se traduce mucho de lo que Strauss vio como el alma de la época clásica en un nuevo disfraz El concertante elaboración de dos instrumentos solistas, se hizo eco de una segunda relación concertante entre el solista y masivo cuerdas, recuerda el espíritu -. Sin tratar de preservar la carta -. De las formas clásicas

En algún momento de la planificación de la obra, Strauss dijo Clemens Krauss conductor que estaba pensando en la historia de Hans Christian Andersen "El porquerizo, 'en el que un príncipe corteja a una bella princesa por disfrazándose como un porquerizo en el palacio de su padre. Luego Strauss escribió a Burghauser para decirle que el clarinete era una princesa bailando, con el fagot representa los intentos grotescos de un oso de imitarla. Eventualmente, ella se gana por el oso y danzas con ella. Strauss dijo Burghauser, 'Así que usted también se convertirá en un príncipe y vivir felices para siempre.

Al final, sin embargo, el Dúo-Concertino es hacer música pura. Sus tres movimientos se ejecutan tos sin descanso, pero los dos primeros bastante breves y sirven esen
cialmente como un prefacio elaborado para el rodó de cierre.
 
 
 
 
 
 
 
HASTA PRONTO.-

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