domingo, 18 de noviembre de 2018

UNA HORA DE CÁMARA AUDITORIO MANUEL DE FALLA ORQUESTA CIUDAD DE GRANADA DOMINGO 18 NOVIEMBRE 2018



18/11/2018 a las 12:00 h.

Homenaje a Claude Debussy, con motivo del aniversario de su muerte

Ernesto Halffter: Danza gitana para violín y piano
Claude Debussy: Romanza
Gabriel Fauré: Dolly, Berceuse
Claude Debussy: La puerta del vino, para piano solo
Gabriel Fauré: Quatuor nº1 para piano y trío de cuerda en Do menor, op.15 Allegro molto moderato
Scherzo: Allegro vivo
Adagio
Finale: Allegro molto

Atsuko Neriishi, violín. Donald Lyons, viola. Arnaud Dupont, violoncello. Juanjo Mudarra, piano.


Fauré Piano Quartet No. 1 en Do menor. Aunque no es conocido por su música de cámara, Gabriel Fauré logró manejar el problema del cuarteto de piano de manera magnífica. En lugar de tratar de imitar el sostenido de las cuerdas en el piano, Fauré deja que el piano haga lo que mejor hace el instrumento: barrer arpegios y controlar el movimiento armónico. El piano de Fauré también toma la iniciativa en el complejo hipermetro, en el que los ritmos débiles se desplazan con tanta frecuencia de las líneas de barras que parecen desaparecer, un sello del estilo del compositor

Una declaración energética de las cuerdas de unísono abre el cuarteto. Después de fluir a través del tema secundario y el desarrollo, vuelve el motivo de apertura, pero esta vez en el mayor paralelo. Charles Koechlin, un estudiante de Fauré, escribió sobre este movimiento: "¿Se justifica que uno transforme así un tema 'masculino' - en metamorfosearlo en una especie de memoria brumosa, en pensamientos nostálgicos y arrepentimientos amorosos? Pero, ¿por qué no? si se hace bien? "

 El segundo movimiento Scherzo se abre con rasgueos suaves de pizzicato, seguidos poco después por un tema lúdico en el piano. Una dualidad de metros es una lucha central en todo el movimiento: el tema se escucha primero en metros compuestos, pero esto pronto se yuxtapone contra el simple 2/4.

 El Adagio muestra la manera más íntima de Fauré. El musicólogo Robert Orledge describe este movimiento como "contemplativo y hermoso, alternativamente sereno y poderoso, [que exige] la máxima concentración del artista y del público".

 En 1884, Fauré reescribió el final "de pies a cabeza", descartando toda o casi toda la música que había escrito. Poco antes de su muerte, se tomó la molestia de destruir lo que quedaba del final original. Incluso si el oyente encuentra que los finales de Fauré están llenos de demasiada "coquetería", como lo expresó un crítico, la dificultad de la música aún sorprenderá. Ciertamente, el amplio rango dinámico del piano, tan característico de Fauré, con repentinos crescendos rápidos y oleadas cortas e intensas, se puede escuchar en todas partes. Incluso Liszt, después de que intentara tocar una pieza para piano de Fauré, exclamó: "¡Me he quedado sin dedos!" y lo declaró "demasiado difícil". - Notas del programa por Louis Cruz


Piano Quartet No. 1 in C Minor, Op. 15 (1879, revised 1883) -- Gabriel Fauré (1845-1924) Allegro molto moderato Scherzo: Allegro vivo Adagio Allegro molto
 Robin Sutherland, piano; Ian Swensen, violin; Paul Hersh, viola; Jennifer Culp, cello


HASTA PRONTO.-

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